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- Cowboys don't cry | Frédéric Laffont | Camera Magica
“Le réalisateur Frédéric Laffont connaît Clint depuis six ans. Avec lui, il a parcouru des milliers de kilomètres en voiture. De ce compagnonnage, il nous rapporte un documentaire émouvant sur un père et ses trois fils qui, soudés comme un seul homme, tentent de prendre leur revanche sur la misère. Il filme une Amérique profonde qui en bave, et la vie d'un jeune Texan - loin du mythe du cow-boy - qui a presque tout perdu pour une finale, gage d'un futur meilleur.” Cowboys don't cry Le Monde : “Le réalisateur Frédéric Laffont connaît Clint depuis six ans. Avec lui, il a parcouru des milliers de kilomètres en voiture. De ce compagnonnage, il nous rapporte un documentaire émouvant sur un père et ses trois fils qui, soudés comme un seul homme, tentent de prendre leur revanche sur la misère. Il filme une Amérique profonde qui en bave, et la vie d'un jeune Texan - loin du mythe du cow-boy - qui a presque tout perdu (sa fiancée, sa santé et ses derniers dollars), pour une finale, gage d'un futur meilleur.” Un film de Frédéric Laffont Montage Catherine Rascon Durée: 1h28' © Camera Magica, Les Films d'ici - 2014 Entretien avec Frédéric Laffont, par Billy the Kid. Billy the Kid : « Le père, le fils, et le Saint-Esprit ? » Les rêves du père dans le corps du fils. C’est une définition de la tragédie pour les Grecs. Chez les Cannon, heureusement, pour survivre aux épreuves, on rit de tout. Le père évoque la chute d’Icare. Il sait qu’on peut mourir de trop vouloir s’approcher du soleil, mais il ne cesse de vouloir le toucher... Clint, lui, ressemble au Sisyphe d’Homère qui fait rouler, indéfiniment, son énorme pierre jusqu’au sommet inaccessible de la montagne. Clint va de rodéo en rodéo. Il n’est pas esclave du rêve de son père. Il s’en libère peu à peu... Pas de Saint-Esprit mais beaucoup de transcendance ! Un western du XXIème siècle ? Les Cannon ne connaissent ni les classiques du western et ni ceux de la littérature américaine mais leur imaginaire a été façonné par le mythe de l’Ouest. Ils ont le sentiment d’être les derniers des hommes libres mais que leur espace ne cesse de rétrécir. C’est l’un des grands thèmes du western. Comme dit Clint : “Le monde entier sait que l’Amérique a été faite par les cow-boys. On ne va pas la laisser mourir.” Être un cow-boy en ce début du XXIème siècle, c’est affronter les miles dans une voiture climatisée, la solitude et l’ennui sur des parkings, mais c’est aussi, pour Clint, défendre une certaine idée de la patrie. Ils croient au rêve américain, ils l’incarnent. À quoi rêvent les cowboys ? "Au bout de la route, il y a un ranch. Notre ranch." C’est la dernière réplique de Clark Gable à Marilyn Monroe dans Les Misfits de Jonh Houston(1961). Plus de 50 ans plus tard, ce rêve n’a pas pris une ride. Dans l’imaginaire des cow-boys, le ranch se définit par l’absence de voisin, une terre vierge comme l’était l’Ouest dans la mythologie hollywoodienne. Vivre loin de la ville, près de la nature, entre cow-boys, avec des chiens, des chevaux et des vaches aussi... Un monde aussi mythique qu’irréel où les cow-boys pourront vivre en accord avec leurs valeurs. Quelles sont ces valeurs ? Valeurs d’entraide, code d’honneur et de politesse. Comme dans les films ! On aide toujours son prochain, surtout si c’est un cowboy. On héberge chez soi, on nourrit, on trouve du boulot à un concurrent blessé ou fauché qui a échoué au Texas... On s’arrête de nuit pour protéger une femme seule tombée en panne sur une route déserte du Névada. On donne ses derniers dollars à plus pauvre que soi. Jamais pendant toutes ces années de tournage je n’ai pris les Cannon à défaut sur leurs valeurs chevaleresques. Quelle est leur vision du monde ? Binaire. Le Bien, le mal. Good ou bad guy. Avec ou contre nous. Clint était déçu de découvrir le New York Times sur la banquette de ma voiture. Pour lui, c’est un peu la Pravda. Les Cannon ne lisent pas le très conservateur Houston Chronicle, ils trouvent qu’il y a trop de mauvaises nouvelles... Pour le charrier, j’ai demandé à Clint pourquoi il ne votait pas pour Obama ? Il était soufflé. C’était tellement évident pour lui... Il a rassemblé ses esprits et il m’a dit : "Est-ce qu’un type qui est contre le port des armes peut être bon ? " . Cow-boy, non ? On peut parler d’idéologie et de vision du monde. D’ailleurs, la plupart des officiers des forces spéciales américaines sont des Texans, comme les Cannon... Quid du rêve américain ? Plus il semble s’éteindre, plus il continue de briller. Les pères ratent, les fils prennent le relai et, comme Clint, gagnent, parfois. Gagner ou perdre n’est pas le plus important. Il faut y croire, en être, participer à cette course folle au succès rédempteur qui fracasse chaque saison de rodéo des centaines de jeunes blancs, pauvres et réac que sont les cowboys de ce début de XXIème siècle... C’est un rêve puissant. Il ne fascine plus en dehors des Etats-Unis, mais il reste un moteur essentiel de la vie politique. Obama, Clinton, Reagan (le héros des Cannon), Bush, Trump : tous ne cessent de s’y référer. L’Amérique des Canon n’est plus celle de John Houston ? Comme disent les cowboys : "There’s always another rodéo". THE END
- Les enchanteurs | Frédéric Laffont | Camera Magica
Chaque soir, le rideau va se lever. "C’est l’utopie à laquelle on croit tous ici ! ". Frédéric Laffont a filmé au fil de deux saisons lyriques au théâtre royal de la Monnaie (Bruxelles), en un temps troublé où la culture ne semble plus une priorité pour l’Europe, Les Enchanteurs défendent une certaine vision du monde et de la société. Les enchanteurs Etoile SCAM 2017 Chaque soir, le rideau va se lever. "C’est l’utopie à laquelle on croit tous ici ! ". Sur scène et derrière, dans les ateliers et les bureaux : plus de quatre cents personnes, visibles ou invisibles, œuvrent à faire de cette utopie une réalité. Ils sont Les Enchanteurs. Filmé au fil de deux saisons lyriques, en un temps troublé où la culture ne semble plus une priorité pour l’Europe, Les Enchanteurs défendent une certaine vision du monde et de la société. English version: BEYOND THE STAGE Un film de Frédéric Laffont Montage Catherine Rascon Durée: 90' © La Monnaie / De Munt, Camera Magica, Simple Production, ARTE G.E.IE, RTBF, 2016
- 1$ pour une vie | Frédéric Laffont | Camera Magica
1$ pour 1 vie raconte le combat de chercheurs, de médecins, d'industriels du médicament et d’anonymes qui ont décidé, comme la Fondation DNDi, d'unir leurs forces et de développer des médicaments contre des maladies négligées. Ce qui semblait impossible hier est devenu réalité : des traitements nouveaux arrivent aux bouts des pistes. 1$ pour une vie FIPA 2010 Le Monde : "Exemplaire ! Télérama : "Photographie éblouissante, commentaire très écrit et impliqué, chronique d'une tentative de changer une donne faite de cynisme ou d'indifférence." TéléObs "C'est une aventure humaine exemplaire que nous conte ce documentaire, les images superbes de Frédéric Laffont retracent l'histoire d'une utopie réalisée." L'Humanité Dimanche : "Très bien écrit, ce film de Frédéric Laffont montre avec justesse l'ampleur du désastre" English version: 1$ FOR A LIFE Montage Emmanuelle Pencalet Durée: 1h27' © Interscoop, Cinétévé, Arte, 2010 Cette histoire convoque l’homme le plus riche de la planète et les plus pauvres d’entre nous. Enjeu : sauver des millions de vies humaines. Paludisme, tuberculose, maladie du sommeil, maladie de Chagas, leishmaniose viscérale… Ces maladies touchent un habitant sur six de la planète, soit un milliard de personnes. Combien de millions de personnes en meurent encore chaque année ? On ne sait pas. On ne sait pas compter ceux qui ne comptent pas. 1$ pour 1 vie raconte le combat de chercheurs, de médecins, d'industriels du médicament et d’anonymes qui ont décidé, comme la Fondation DNDi, d'unir leurs forces et de développer des médicaments contre des maladies négligées. Ce qui semblait impossible hier est devenu réalité : des traitements nouveaux arrivent aux bouts des pistes. Longtemps négligés par l'industrie pharmaceutique, les plus démunis peuvent avoir accès au meilleur de la science. Pour 1 $ le traitement…
- On s’aimait tant à Santiago | Frédéric Laffont | Camera Magica
Chili, 1988. Oscar Castro rentre au pays. Le dictateur Pinochet organise un référendum qu'il va perdre. Après des années passées en détention, après l’exil à Paris Oscar retrouve les siens, sa famille, ses amis, son théâtre. Il cherche sa mère, disparue durant les années de la dictature. On s'aimait tant à Santiago Le Monde : "Un voyage douloureux, souvent joyeux. Un film plein d'une simple humanité. La souffrance. Oscar n'en parle pas. On entendra seulement son père répéter que sa femme, dont le sang a servi à tracer un marteau et une faucille sur le mur de la guérite à l'abandon, au fond du jardin, "a été dévorée par les chiens." Un film de Frédéric Laffont et Pierre Barouh Montage Jean-Pierre Bozon Durée : 55' © Antenne 2, Interscoop, 1988 Chili, 1988. Oscar Castro rentre au pays. Le dictateur Pinochet organise un référendum qu'il va perdre. Après des années passées en détention, après l’exil à Paris Oscar retrouve les siens, sa famille, ses amis, son théâtre. Il cherche sa mère, disparue durant les années de la dictature.
- Conditions d’utilisation | Camera Magica | Frédéric Laffont
Frédéric Lafont, filmographie, documentaire, livre, grand reportage, grand reporter, Prix Albert Londres, film Charte éditoriale Notre charte éditoriale est un guide pour la création de contenus au sein de Camera Magica. Elle vise à assurer la qualité, l'originalité et l'authenticité de nos productions. En tant que studio de cinéma, nous nous engageons à respecter les normes éthiques et professionnelles de l'industrie cinématographique. Notre charte éditoriale comprend des directives sur la narration, la représentation des sujets, l'équité, la diversité et l'inclusion. Nous encourageons nos équipes à s'engager dans une démarche de création responsable et à donner voix à ceux qui sont moins entendus. Pour plus de détails sur notre charte éditoriale, veuillez consulter notre guide complet.
- Mesure et démesure (VA) | Camera Magica | Frédéric Laffont
La vie devant nous Fipadoc 2022 Dans les années 1960 et 70, Félix Mora sillonne le sud du Maroc à la recherche de muscles pour fermer, à bas coût, les mines de France. Mora aurait ainsi recruté plus de 80.000 mineurs pour le Nord et la Lorraine. Les mineurs d’hier ont donné naissance à plus de 600 000 Français. C’est une histoire de France, méconnue, et celle de ses enfants. C’est aussi une histoire de l’immigration. LA VIE DEVANT NOUS est un film au présent. Un antidote aux poisons identitaires de l’époque. Une invitation à la nuance à travers un récit où se mêlent monde du travail, mémoire, dignité et rêves accomplis. Un film comme un chant mythologique. Durée: xx'xx" © Arte, Bellota Films, Camera Magica, 2022
- Politique de confidentialité – Camera Magica | Frédéric Laffont
Découvrez comment Camera Magica traite et protège vos données personnelles conformément au RGPD. Charte de confidentialité Charte de confidentialité. La protection des données est essentielle pour notre studio de cinéma. Cette charte contient des exemples de texte et ne peut être copiée telle quelle. La personnalisation de votre charte de confidentialité est nécessaire pour refléter les fonctionnalités spécifiques de votre site. Votre charte de confidentialité doit répertorier tous les composants externes que vous utilisez sur votre site. Le lien vers votre charte de confidentialité doit être facilement accessible sur toutes les pages de votre site. Exemple de contenu : Les données que nous collectons. Comment nous collectons les données. Pourquoi nous collectons les données. Avec qui nous partageons les données. Où sont stockées les données. Durée de conservation des données. Comment nous protégeons les données. Modifications ou mises à jour de la Charte de confidentialité. Cliquez ici pour des informations plus détaillées sur la formulation de votre charte de confidentialité.
- Ramdam sur terre et mer | Frédéric Laffont | Camera Magica
"Frédéric Laffont nous emmène ce soir à Mériadec, petite commune de 800 habitants dans le Morbihan. Une histoire simple mais rythmée d'instants extraordinaires que le réalisateur a su saisir." Ramdam sur terre et mer Télérama : "Ce n’est pas un petit mais un très grand bonheur que nous offre ce soir Frédéric Laffont. Difficile de résumer ce si beau et si riche documentaire. Le réalisateur n’a pas son pareil pour filmer juste et faire exister en quelques plans un voisin ou un ami qui ne fait que traverser le film. Ramdam sur terre et mer est un magnifique hommage aux magiciens de l’ordinaire, incroyablement doué pour le bonheur." Le Monde : "Frédéric Laffont, auteur du remarquable Banlieue olympique, nous emmène ce soir à Mériadec, petite commune de 800 habitants dans le Morbihan. Une histoire simple mais rythmée d'instants extraordinaires que le réalisateur a su saisir." Un film de Frédéric Laffont Montage Jean-François Giré Durée: 52' © France 3, Interscoop, 1998 Mériadec : 800 âmes dont plus de 150 inscrites à son école de musique bretonne ! Les gaillards d'ici sont des terriens, plus cueilleurs de cèpes que ramasseurs de berniques. Sur mer, sur terre, au boulot, en famille et en musique, ils n'en finissent pas de ramer, dans tous les sens du terme. Leur yole porte le nom de leur association d'écumeurs de bars : "Ramdam". Avec eux, il y a comme une urgence de vivre, comme en dissidence face à la morosité ambiante. Traverser la mer à la rame ? Éditer de beaux disques ? Publier des ouvrages sur la Bretagne ? Oui, tout cela, et dans la rigolade s'il vous plaît.
- Frédéric Laffont – Réalisateur et fondateur de Camera Magica
Explorez le parcours de Frédéric Laffont, réalisateur primé et fondateur de Camera Magica. Une œuvre documentaire guidée par l’engagement et l’humanité. Bonjour et bienvenue. Fondateur de Camera Magica, Frédéric Laffont raconte le monde caméra à l’épaule, le cœur ouvert. Cette page vous invite à découvrir son parcours, ses engagements, et ce qui anime son regard de documentariste. Des tours de manège puis des tours du monde. Une soixantaine de films : grands reportages et documentaires. Prix Albert Londres pour un reportage sur la guerre au Liban. Une collection de courts-métrages pour Hermès. Un long-métrage tourné en Ukraine depuis 2022. Des essais littéraires écrits à Paris, Jérusalem, Kigali et Kaboul aussi. Frédéric Laffont Ses documentaires ont l’étrange beauté des premiers films de Pasolini. L'Express Un cinéaste rare. Le Nouvel Obs. Filmographie sélective Nous, l’Ukraine 2025, long-métrage cinéma. Empreintes sur le monde 2025, Collection d'Hermès de courts-métrages. La vie devant nous France, 2022. FIPADOC 2022. Couleur café Inde, 2019. Les Enchanteurs Belgique, 2017. Étoile SCAM. Cowboys don’t cry Texas, 2015. Mesure et démesure Jura suisse, 2014. Liban, des guerres et des hommes (série 3 x 52’) FIPA & Étoile SCAM, 2014. Dans les bottes de Clint Texas, Étoile SCAM 2013. Les mains d’Hermès France, 2011. 1$ pour une vie Burkina, Mali, Inde, USA, 2009. FIPA 2010. Voyage au centre de la Bibliothèque Paris, 2007. 1001 jours Israël-Palestine, Étoile SCAM 2007. TOKYO BLUES & SUSHIS CONFITS Japon, 2004. Poussières de Paix Israël-Palestine, Prix Festival d’Angers 2002. Secrets de cuisine de l’Ambroisie France, 2001. Fleur de Cannelle Chili, 2000. Liban, voyages, voyages Grand Prix Ptolémée de Géographie, 2000. Banlieue Olympique France, 1998. planète CNN USA, Bosnie, Jérusalem, 1997. Fugues américaines Louisiane, Prix Saulieu 1996. Anges et démons de la cité France, 1994. CAPTAIN W, ASTRONAUTE USA, 1994. Le Menu France, 1994. Maudits soient les yeux fermés Rwanda, 1996. Grand Prix Angers et Écran d’Or Montréal 1996. Dieu, poste restante, Jerusalem Jérusalem, 1993. A quoi rêvent les boxeurs ? France, Grand Prix Palerme, 1994. Ramdam sur terre et mer France, 1993. Entracte au Château de Prague République tchèque, 1993. Beyrouth,des balles et des ballons Nymphe d’Or & Prix critique internationale Festival Monte-Carlo, 1993. Poussières de Guerre Afghanistan, URSS. Grand Prix Angers & Festival Rueil, 1990. À corps, À cœur, À cris Monde, 20 ans MSF, 1992. Prix Spécial Festival Int. Monte-Carlo, 1992. Autofolies France, 1990. L’opium du peuple URSS, 1988. Colères noires de Soweto Afrique du Sud, 1988. On s’aimait tant à Santiago Chili, 1988. Pas de larmes pour Mao Chine, Meilleur Reporter d’Image, 1987. La guerre des nerfs Liban, P rix Albert Londres, 1987. La mer arrive encore au Liban Prix du jury Festival Monte-Carlo, 1987. Shanghai New Look Chine, 1985. L’engagement d’un regard Chacun de ces films raconte une histoire, un regard, une part de vérité. À travers Camera Magica, Frédéric Laffont continue de capter l’humanité dans ce qu’elle a de plus fragile, de plus lumineux. Son parcours témoigne d’une fidélité à l’engagement, à l’émotion juste, au récit qui bouleverse. Et derrière chaque image, toujours cette même intention : filmer avec le cœur.
- Fleur de cannelle | Camera Magica | Frédéric Laffont
La vie devant nous Fipadoc 2022 Dans les années 1960 et 70, Félix Mora sillonne le sud du Maroc à la recherche de muscles pour fermer, à bas coût, les mines de France. Mora aurait ainsi recruté plus de 80.000 mineurs pour le Nord et la Lorraine. Les mineurs d’hier ont donné naissance à plus de 600 000 Français. C’est une histoire de France, méconnue, et celle de ses enfants. C’est aussi une histoire de l’immigration. LA VIE DEVANT NOUS est un film au présent. Un antidote aux poisons identitaires de l’époque. Une invitation à la nuance à travers un récit où se mêlent monde du travail, mémoire, dignité et rêves accomplis. Un film comme un chant mythologique. Durée: xx'xx" © Arte, Bellota Films, Camera Magica, 2022
